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4 个性张扬（第1页）

4.个性张扬

在1866年，莫奈用了几天功夫完成并展出了他未来夫人的肖像"穿绿衣的女士--卡美伊"。

这幅肖像引起了争论，但总的说来是成功的；有人甚至把它同马奈的肖像画相媲美。

这幅肖像充分显示出了莫奈的个性：他对造型的淡漠态度，以及这个女人的动势和她的裙子上颤动的光都赋予整幅画特殊的说服力；由此而产生了一种动力感和生动性。

同年，莫奈展出了"圣日尔曼·俄塞罗瓦教堂"一画，这幅画对于他未来风格的发展具有更大的意义。

油画是他从罗浮宫的一个阳台上画的，这幅画是要表现树叶上的反光。

并排的笔触生动地表现了空气的振动，依靠这些笔触的结合而取得了绿黄色的光和绿黑色的影的生动效果。

这里的用笔方法已经省印象主义①的了，但色彩还不够透明，甚至蓝色的阴影也还是浑浊的；它们画得就像是黑色。

教堂和房子在颤动的树叶相比之下显得过于密集了。

画中没有整体的形象，但树叶的画法却给我们透露出一点莫奈的色彩理想来。

"穿绿衣的女士--卡美伊"是在画室里完成的人物画；"圣日尔曼·俄塞罗瓦教堂"是在外光下画成的风景画。

"花园中的女人"一画把这两种观察方法结合起来了。

这里的画面基本上是根据一幅照片安排的，这说明莫奈并不介意使构图服从了自然景物的偶然性。

照片本来也该使莫奈想到空间的深远效果的，然而，莫奈对此也并未介意。

使他感兴趣的仅仅是平面和色彩对比而已。

正因为这幅画的人物没有立体感和起伏，色彩才能在这里大放其光彩和充分显示其多样性。

妇女衣裙上的花饰，草坪上的鲜花，突出在大片浓绿之中的叶子，从树叶的空隙之间透露出来的天空，穿透阴影的光线，这一切造成了一幅色彩妍丽的镶嵌画的效果。

但这幅油画缺乏色调效果：光线和阴影落在了人物所占据的同一个平面上，因此，光线不能渗透人体，不能成为形的实体。

大片固有色起了过多的作用。

所有这些合在一起，与其说是真实表现了所见的事物，不如说是一种公式，但这种公式正是一个空前大胆的纲领。

这一纲领的公式化一旦消失，光线便将渗入中间调子，生命也将渗透每一个笔触，而整体的统一也就将要形成，那时，艺术就会变得花团锦簇，印象主义就要完全成熟了。

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